Снова экспресс-портретирование. Рисовал коллегу.

еще 4 шт под…
Почти случайно… Искал я картинки и вдруг вышел на сайт The Morgan Library & Museum. А там…
Все что нужно, чтобы провести несколько незабываемых вечеров (ночей, дней, недель..)
перед экраном компьютера. Чего стоит, например, потрясающая The Morgan Picture Bible.
Иллюстрированная Библия и удивительно красивая энциклопедия современной мастеру-рисовальщику жизни.
Все библейские персонажи, как положено, в европейских костюмах. Все нарисовано живо, динамично и повествовательно.
Иллюстрации в удивительном качестве доступны для просмотра 24 часа в сутки. Наслаждайся.
Для увеличения картинки на сайте музея(рекомендую) не забудьте нажать на спец кнопочку в окошке справа внизу.
Под изображением страницы книги (фулскринвайв) .
О приключениях сего манускрипта пишут примерно так:
Миниатюры Ветхого Завета с латинским, персидскими, и иудейско-персидскими надписями
Франция, Париж, 1240-ые.
Ученые полагают, что Картинная Библия была заказана Людовиком IX в 1248. Позже она перешла кардиналу Кракова, который преподнес ее как дипломатический подарок великому персидскому шаху в начале семнадцатого столетия. Рукопись, в конечном счете, попала в руки еврейских хозяев. Владельцы манускрипта оставили латинские, персидские, и иудейско-персидские надписи вокруг изображений. Хранители рукописи использовали каждый свой язык, чтобы подтверждать собственность на книгу, приспосабливая и изменяя ее содержание и ассимилируя его в их собственные культуры.
Латинские тексты являются самыми ранними. Затем появились персидские надписи. Они были добавлены в 1608 или вскоре после тог , как рукопись была представлена Шаху Аббасу в Исфахане. Иудейско-персидские являются последними, и согласно переводу, они были, вероятно, сделаны в 1722 или вскоре после. Поскольку в том году Исфахан после долгой осады, был захвачен афганцами. Вследствие чего большая часть города превратилась в руины. Скорее всего книга была украдена афганским солдатом и продана иранским евреям.
Большинство листов представляют из себя трех-четырех частные композиции. Примерно как здесь.
Далее – большие сюжеты для разглядывания.
Теперь рисую всех кто дается. Начинаю публикацию набросков друзей и знакомых тремя портретами коллег.

Мистер Ф.

Товарищ К.

Господин С.
Продолжение следует.
Просто четыре зарисовки одного натюрморта в альбоме.
Все это рисование не вполне, конечно, «Still—Leben». Настоящего состояния “тихой жизни”, какое было в поздних рисунках Дмитрия Митрохина, или сегодня в натюрмортах Лютова, можно достичь удаляясь от стилизации, подражаний, и игр в условность-декоративность. Тишина приходит через многочисленное внимательное рисование и раскапывание себя в куче привычек, приемчиков разных, ходов. Или может, наоборот, нужно без труда и пота быть ребенком.
1.

2.

3.

4.

Петербургский благотворительный фонд культуры и искусства «ПРО АРТЕ»
Государственный музей истории Санкт-Петербурга
Центр Электроакустической музыки Московской Государственной консерватории, Термен-центр
при поддержке Фонда Форда
26 февраля – 20 апреля 2010
Петропавловская крепость, Невская куртина, правая сторона
Выставка

Пионеры звука в России 1920-х
Открытие выставки в четверг 25 февраля в 17.00
Пресс-конференция и пресс-показ в 12.00
Краткий исторический период 1910-1930-х в России по сложности катаклизмов равен целой эпохе – революции, войны, тоталитарный режим. В обстановке голода, холода и нищеты творческие люди жили идеями о новой стране, где все будет ИНАЧЕ – совершенный человек, универсальный язык, удивительные машины.
Мы назвали этих людей ПОКОЛЕНИЕ «Z». В те годы символ «Z» стал главным графическим воплощением духа времени. Это символ молнии, электричества, энергии. Им пестрят обложки, плакаты, художественные полотна. В эти годы возникают анархические, невозможные в иное время идеи и проекты, часто анонимные, практически забытые ныне. Художники, поэты, музыканты, архитекторы с энтузиазмом бросаются в новую реальность, изучая математику, науки о природе света и звука, разрабатывая свои теории о новом искусстве. Их идеалом становится аналитический ум эпохи Возрождения. В 1918 году Анатолий Луначарский официально провозглашает, что творчество должно быть построено на экспериментальном фундаменте…